第50章
她有些难以置信地瞪着他，“……你这是耍赖吧？”
迹部迎着她的目光，唇角勾起一个带着少年气的弧度，“怎么，有意见？”
——耍赖还这么理直气壮？
凛一时不知道说什么好。
可能是她这副惊讶到有点呆住的模样取悦了他，迹部低低地笑了一声，笑声从胸腔震出，带着磁性。
随即，他抬起手，掌心轻轻覆上她的眼睛。
“闭眼。”他低声说，声音还带一点温和的笑意，但比刚才更沉了些。
视觉被骤然剥夺，其他感官瞬间被放大到极致。
凛先是感觉到他捧住了她的脸，指尖微微用力，将她的脸托得更高。
然后，是他的呼吸，拂过她的脸颊、鼻尖，最终落在她的唇畔。
再然后——
是他的唇。
温热，柔软。轻轻地印在她的下唇上，带着试探的意味，温柔地吮了一下。
她的心跳在那一瞬间漏跳一拍。随即更加疯狂地鼓动起来。
紧接着是第二下。力道稍微重了一些，带着更明确的渴望，缓缓地碾过她的唇瓣。
这是他们之间第一个真正意义上的吻。清醒着的、彼此确认的状态。蓼沼那一次更像是一个混乱中的意外事故，实在算不得数。这才是初吻应有的模样。
他吻得很温柔。一种和他以往强势、华丽形象完全不符的，珍惜的温柔。温柔得像把她的心浸在了温水中，随着水波轻轻打旋儿；又像是被抛向了云端，在柔软的气流里荡来荡去。
无处着力，只有无尽的悸动。
看起来那样骄傲、想要掌控一切的人，底色里居然藏着这样不动声色的温柔。
她的唇几乎是下意识地微微张开，迎合、回应着他的。脸仰得更高，身体不自觉地向他靠近。一只手攀上了他捧着她脸的手臂，指尖微微用力，抓住他结实的小臂；另一只手轻握成拳，抵在他膝上，维持身体的平衡。
唇瓣被含住，被吮吸，被一遍遍温柔地碾磨。心跳快得像是要冲破胸腔，和交织在一起的呼吸声，重重地敲打在耳膜上。
世界仿佛缩成了这一个吻的温度和触感。
直到——
“当——当——当——”
浑厚悠远的钟声，从图书馆钟楼的尖顶上传来，穿透暮色，清晰地荡开。
像是某种魔法被打破。
两人同时微微一僵。
迹部的唇停了下来，缓缓退开。他的呼吸有些不稳，覆在她眼睛上的手早已不知何时滑下，此刻正留恋地摩挲着她的脸颊。
凛眨眨眼，首先看到的是迹部近在咫尺的脸，他的耳尖透着薄红。而她觉得自己肯定红得更厉害，因为她感觉整片脸颊，连带耳根都在发烫。血液奔流的声音还在耳边嗡嗡作响。
视线对上，又各自飞快地移开一点。迹部看着她染上红晕的脸颊和湿润的唇，喉结动了动，最终还是没忍住，又凑过去，在她唇上轻吻了下，像是一个意犹未尽的句点。
然后，他松开捧着她脸的手，直起身，伸手拉住她的手腕，稍一用力，将她从蹲着的状态带起来。
“回去了。”他的声音已经尽力调整回平稳，却还是比平时低哑。
“嗯。”凛顺着他的力道站起来，腿有点麻，被他顺手扶稳。
迹部握紧她的手，另一只手拎着长椅旁的球包。
“走了。”
两人沿着林荫道不紧不慢地朝校外走去，夕阳将两人的影子拉得很长，交叠在一起。小花园重归宁静，只有年糕不知道又从那个角落钻出来，在石径小道上悠闲地舔着爪子。
-----------------------
作者有话说：网王的角色里，个人感觉幸村和迹部是有点相表里的，幸村表面是温柔，实际的底色是进攻和强势，是那种我想要的不论用什么手段都要拿到的强势；而迹部表面是强势，实际的底色我觉得反而是温柔和守护，是那种不动声色地送上你想要的东西那种（不是说他没有进攻性，他进攻性也挺强的）。
所以这章写的初吻，是很温柔很温柔的一个吻，没什么进攻性。
接吻吗这句，纠结了好久要不要写，写过一版不说话看着直接亲的，但又觉得这样好像更好，像一种低声的引诱。
好的，初吻结束了，撒花
继续求评论求收藏（这个榜真的毒，这两天的收藏都是个位数的涨，泪目）
第39章
比起初吻本身， 更让人不知该如何面对的，或许是初吻后的第一次独处。
那一吻的温软、悸动，被肾上腺素包裹着时，尚能囫囵吞下。可当气息渐稳、车门关闭，两人共处一方安静、私密的狭小空间时，那些被暂时掩盖或压下的感受，却如同退潮后裸露的礁石，清晰地浮现出来。
空气里弥漫着一种微妙的、粘稠的静谧。
迹部背脊挺直，维持着完美的姿态。只有他自己知道，队服下的心跳尚未完全恢复它惯常的、从容不迫的节奏。唇上残留的触感异常鲜明，不是柔软的幻觉，而是带着她气息和温度的烙印。
凛坐在另一侧，脑海里不受控制地回放刚才的每一帧画面：他靠近时深邃的眼，唇上辗转的力道和温度，俯身下来时的气息……每一个细节都在寂静中被无限放大， 搅得她心慌意乱。
两人的距离不远不近， 却比以往任何一次都更清晰地感知到对方的存在——呼吸的节奏， 衣料摩擦的细微声响，甚至目光偶尔交错时， 那份迅速移开又忍不住再次触碰的张力。
靠近显得刻意，疏远又违背本能。一种甜蜜的、初生的尴尬在狭小空间里缓缓发酵。就在凛觉得这沉默快要凝成实体，压得她喘不过气，必须制造一点声响来打破这令人心悸的气氛时，迹部的声音响起了。
“下赛季的节目选曲，有方向了？”他转头看着她，“上次听你和忍足似乎提过。”
这个话题切入得恰到好处，像一阵清风，吹散了轿厢内那层无形的甜蜜与尴尬。凛几乎能听见自己内心那根绷紧的弦，轻轻一松的声音。
“嗯，有几个备选，还没决定。”她点头，从包里拿出自己的耳机，熟练地分出一只，然后动作顿了一下，抬眼看他，“要不要听听看？”
没等他回答，她已经将那只白色的无线耳机递了过来。 “说说你的感觉，或者，你觉得哪个可能更适合？”
迹部接过耳机，侧过头看她，眉梢微挑：“这算什么，考试？”
凛迎着他的目光，嘴角弯起一个小小的弧度，初吻带来的那点赧然此刻化为了狡黠：“当作考试的话……也不是不行。”
她自己戴好另一只，点开手机上的播放列表，“先听短节目的备选。”
第一首，《红磨坊》。经典的旋律流淌出来，华丽、奔放、带着戏剧性的哀艳。
第二首，《大河之舞》。急促的踢踏节奏和磅礴的爱尔兰风情充满力量感。
第三首，《the fire within》。相对抽象而富有层次的交响乐，情绪内敛而充满张力。
每一首都只听了一小段关键部分。他的表情专注，指尖偶尔在膝盖上敲击着节拍，听到某个段落时，眼神会微微变化，仿佛在脑海中同步勾勒冰面上的轨迹。
短节目听完，凛滑动屏幕，切换列表，“自由滑。”
第一首，《罗密欧与朱丽叶》的现代编曲版，熟悉的爱情主题被赋予了新的节奏和破碎感。
第二首，《 lalaland 》—— miasebastian's theme和another day of sun的混剪版，带着黄金时代的追梦情怀。
第三首，《 call me cruella 》。邪典、复古、带着戏谑的傲慢和毫不掩饰的破坏欲，电流般的贝斯线和冰冷的女声吟唱，瞬间抓住了耳朵。
这首歌她放得稍微久了一点点。
最后一个音符落下，车厢内恢复了寂静。凛摘下耳机，迹部也缓缓取下，递还给她。
“《红磨坊》华丽，戏剧张力强，但演绎门槛高，容易流于表面的浮夸。”他先点评短节目，“《大河之舞》节奏凌厉，步伐要求高，能凸显你的力量和速度，但音乐本身记忆点相对单一，情绪层次可能不够丰富。《the fire within》……”他顿了顿，看向她，“内在之火。更抽象，更考验用肢体表达情绪内核，风险高，但如果成功，会非常独特。”
他的分析一针见血，完全跳出了普通观众的感性认知，直接切入技术适配性与艺术表现力的核心。
“自由滑，”迹部继续，目光落在她脸上，“《lalaland》，欢快，浪漫，怀旧，情绪流畅，但，”他微微摇头，“有点太轻了，不够‘尖’。对于奥运赛季的自由滑，需要更有冲击力、更能在裁判心中留下深刻烙印的东西。”
“从纯粹合适与安全的角度分析，《罗密欧与朱丽叶》是个稳妥的选择。经典叙事，情感层次丰富，能最大化发挥你的艺术表现力和肢体叙事能力。尤其奥运赛季，选择公认的艺术系曲目是常见策略。但这首珠玉在前太多，需要编排出颠覆性的新意，否则容易显得平庸。”
迹部迎着她的目光，唇角勾起一个带着少年气的弧度，“怎么，有意见？”
——耍赖还这么理直气壮？
凛一时不知道说什么好。
可能是她这副惊讶到有点呆住的模样取悦了他，迹部低低地笑了一声，笑声从胸腔震出，带着磁性。
随即，他抬起手，掌心轻轻覆上她的眼睛。
“闭眼。”他低声说，声音还带一点温和的笑意，但比刚才更沉了些。
视觉被骤然剥夺，其他感官瞬间被放大到极致。
凛先是感觉到他捧住了她的脸，指尖微微用力，将她的脸托得更高。
然后，是他的呼吸，拂过她的脸颊、鼻尖，最终落在她的唇畔。
再然后——
是他的唇。
温热，柔软。轻轻地印在她的下唇上，带着试探的意味，温柔地吮了一下。
她的心跳在那一瞬间漏跳一拍。随即更加疯狂地鼓动起来。
紧接着是第二下。力道稍微重了一些，带着更明确的渴望，缓缓地碾过她的唇瓣。
这是他们之间第一个真正意义上的吻。清醒着的、彼此确认的状态。蓼沼那一次更像是一个混乱中的意外事故，实在算不得数。这才是初吻应有的模样。
他吻得很温柔。一种和他以往强势、华丽形象完全不符的，珍惜的温柔。温柔得像把她的心浸在了温水中，随着水波轻轻打旋儿；又像是被抛向了云端，在柔软的气流里荡来荡去。
无处着力，只有无尽的悸动。
看起来那样骄傲、想要掌控一切的人，底色里居然藏着这样不动声色的温柔。
她的唇几乎是下意识地微微张开，迎合、回应着他的。脸仰得更高，身体不自觉地向他靠近。一只手攀上了他捧着她脸的手臂，指尖微微用力，抓住他结实的小臂；另一只手轻握成拳，抵在他膝上，维持身体的平衡。
唇瓣被含住，被吮吸，被一遍遍温柔地碾磨。心跳快得像是要冲破胸腔，和交织在一起的呼吸声，重重地敲打在耳膜上。
世界仿佛缩成了这一个吻的温度和触感。
直到——
“当——当——当——”
浑厚悠远的钟声，从图书馆钟楼的尖顶上传来，穿透暮色，清晰地荡开。
像是某种魔法被打破。
两人同时微微一僵。
迹部的唇停了下来，缓缓退开。他的呼吸有些不稳，覆在她眼睛上的手早已不知何时滑下，此刻正留恋地摩挲着她的脸颊。
凛眨眨眼，首先看到的是迹部近在咫尺的脸，他的耳尖透着薄红。而她觉得自己肯定红得更厉害，因为她感觉整片脸颊，连带耳根都在发烫。血液奔流的声音还在耳边嗡嗡作响。
视线对上，又各自飞快地移开一点。迹部看着她染上红晕的脸颊和湿润的唇，喉结动了动，最终还是没忍住，又凑过去，在她唇上轻吻了下，像是一个意犹未尽的句点。
然后，他松开捧着她脸的手，直起身，伸手拉住她的手腕，稍一用力，将她从蹲着的状态带起来。
“回去了。”他的声音已经尽力调整回平稳，却还是比平时低哑。
“嗯。”凛顺着他的力道站起来，腿有点麻，被他顺手扶稳。
迹部握紧她的手，另一只手拎着长椅旁的球包。
“走了。”
两人沿着林荫道不紧不慢地朝校外走去，夕阳将两人的影子拉得很长，交叠在一起。小花园重归宁静，只有年糕不知道又从那个角落钻出来，在石径小道上悠闲地舔着爪子。
-----------------------
作者有话说：网王的角色里，个人感觉幸村和迹部是有点相表里的，幸村表面是温柔，实际的底色是进攻和强势，是那种我想要的不论用什么手段都要拿到的强势；而迹部表面是强势，实际的底色我觉得反而是温柔和守护，是那种不动声色地送上你想要的东西那种（不是说他没有进攻性，他进攻性也挺强的）。
所以这章写的初吻，是很温柔很温柔的一个吻，没什么进攻性。
接吻吗这句，纠结了好久要不要写，写过一版不说话看着直接亲的，但又觉得这样好像更好，像一种低声的引诱。
好的，初吻结束了，撒花
继续求评论求收藏（这个榜真的毒，这两天的收藏都是个位数的涨，泪目）
第39章
比起初吻本身， 更让人不知该如何面对的，或许是初吻后的第一次独处。
那一吻的温软、悸动，被肾上腺素包裹着时，尚能囫囵吞下。可当气息渐稳、车门关闭，两人共处一方安静、私密的狭小空间时，那些被暂时掩盖或压下的感受，却如同退潮后裸露的礁石，清晰地浮现出来。
空气里弥漫着一种微妙的、粘稠的静谧。
迹部背脊挺直，维持着完美的姿态。只有他自己知道，队服下的心跳尚未完全恢复它惯常的、从容不迫的节奏。唇上残留的触感异常鲜明，不是柔软的幻觉，而是带着她气息和温度的烙印。
凛坐在另一侧，脑海里不受控制地回放刚才的每一帧画面：他靠近时深邃的眼，唇上辗转的力道和温度，俯身下来时的气息……每一个细节都在寂静中被无限放大， 搅得她心慌意乱。
两人的距离不远不近， 却比以往任何一次都更清晰地感知到对方的存在——呼吸的节奏， 衣料摩擦的细微声响，甚至目光偶尔交错时， 那份迅速移开又忍不住再次触碰的张力。
靠近显得刻意，疏远又违背本能。一种甜蜜的、初生的尴尬在狭小空间里缓缓发酵。就在凛觉得这沉默快要凝成实体，压得她喘不过气，必须制造一点声响来打破这令人心悸的气氛时，迹部的声音响起了。
“下赛季的节目选曲，有方向了？”他转头看着她，“上次听你和忍足似乎提过。”
这个话题切入得恰到好处，像一阵清风，吹散了轿厢内那层无形的甜蜜与尴尬。凛几乎能听见自己内心那根绷紧的弦，轻轻一松的声音。
“嗯，有几个备选，还没决定。”她点头，从包里拿出自己的耳机，熟练地分出一只，然后动作顿了一下，抬眼看他，“要不要听听看？”
没等他回答，她已经将那只白色的无线耳机递了过来。 “说说你的感觉，或者，你觉得哪个可能更适合？”
迹部接过耳机，侧过头看她，眉梢微挑：“这算什么，考试？”
凛迎着他的目光，嘴角弯起一个小小的弧度，初吻带来的那点赧然此刻化为了狡黠：“当作考试的话……也不是不行。”
她自己戴好另一只，点开手机上的播放列表，“先听短节目的备选。”
第一首，《红磨坊》。经典的旋律流淌出来，华丽、奔放、带着戏剧性的哀艳。
第二首，《大河之舞》。急促的踢踏节奏和磅礴的爱尔兰风情充满力量感。
第三首，《the fire within》。相对抽象而富有层次的交响乐，情绪内敛而充满张力。
每一首都只听了一小段关键部分。他的表情专注，指尖偶尔在膝盖上敲击着节拍，听到某个段落时，眼神会微微变化，仿佛在脑海中同步勾勒冰面上的轨迹。
短节目听完，凛滑动屏幕，切换列表，“自由滑。”
第一首，《罗密欧与朱丽叶》的现代编曲版，熟悉的爱情主题被赋予了新的节奏和破碎感。
第二首，《 lalaland 》—— miasebastian's theme和another day of sun的混剪版，带着黄金时代的追梦情怀。
第三首，《 call me cruella 》。邪典、复古、带着戏谑的傲慢和毫不掩饰的破坏欲，电流般的贝斯线和冰冷的女声吟唱，瞬间抓住了耳朵。
这首歌她放得稍微久了一点点。
最后一个音符落下，车厢内恢复了寂静。凛摘下耳机，迹部也缓缓取下，递还给她。
“《红磨坊》华丽，戏剧张力强，但演绎门槛高，容易流于表面的浮夸。”他先点评短节目，“《大河之舞》节奏凌厉，步伐要求高，能凸显你的力量和速度，但音乐本身记忆点相对单一，情绪层次可能不够丰富。《the fire within》……”他顿了顿，看向她，“内在之火。更抽象，更考验用肢体表达情绪内核，风险高，但如果成功，会非常独特。”
他的分析一针见血，完全跳出了普通观众的感性认知，直接切入技术适配性与艺术表现力的核心。
“自由滑，”迹部继续，目光落在她脸上，“《lalaland》，欢快，浪漫，怀旧，情绪流畅，但，”他微微摇头，“有点太轻了，不够‘尖’。对于奥运赛季的自由滑，需要更有冲击力、更能在裁判心中留下深刻烙印的东西。”
“从纯粹合适与安全的角度分析，《罗密欧与朱丽叶》是个稳妥的选择。经典叙事，情感层次丰富，能最大化发挥你的艺术表现力和肢体叙事能力。尤其奥运赛季，选择公认的艺术系曲目是常见策略。但这首珠玉在前太多，需要编排出颠覆性的新意，否则容易显得平庸。”